Какой год - такой и Дед (с)

С Рождеством)))

@темы: Мюзиклы, Ожогин, Коварства бог

---

Надо же как-то генерировать новогоднее настроение...

@темы: Всякая фигня, Мюзиклы, Колпаков

---

А на какой из рубежей ГСЧ
будет похож ваш ваш будущий год?

---

Позавчера натянули потолки. Повесили люстры. Наклеили молдинги. Цвет стен потрясающий.
Входим в завершающую стадию. К новому году у меня будет новая красивая квартира, и я даже смогу в ней жить, если решусь спать на полу и есть на подоконнике потому что мебели нет и предвидится нескоро.
Вместо мебели повешу календарь с Ожогиным и пойдет

@темы: ... и в блог черканет пару скромных постов (с), Мысли вслух

---

Чего стоили годы фотошопа, если сейчас я не могу выбрать краску для стен?
Ремонт входит в стадию декоративки. Начинается самое интересное. Бог даст, недели через две три закончим...

@темы: ...и снова о наболевшем..., Мысли вслух

---

Дон Жуан. Нерассказанная история.

- Скоро рассвет, а смысла нет (с)
вирусная песня.

Эх, давненько я не брал в руки шашки!
А выйти из сумрака бытовухи меня заставила давешняя премьера нового мюзикла "Дон Жуан. Нерассказанная история", которая, увы, состоялась без меня. У меня были куплены билеты на этот спектакль на март, но потом случилось то, что случилось, и... В-общем, без меня. Так что мюзикла я не видела. Но мнение имею

Заинтересовали меня в этой постановке две вещи: во-первых, Ожогин А во-вторых сама пьеса.
Мюзикл поставлен по произведению Леонида Жуховицкого "Последняя женщина сеньора Хуана". Я прочитала, и пьеса мне весьма понравилась. В ней есть все, что я люблю: тонкая ирония на грани сарказма, легкие на первый взгляд, и глубокие на второй диалоги, гротеск, метафоричность, некоторая философия, но не книжно-заумная, а простая, жизненная, ну и, поскольку я все же девочка - внезапная любовь, короткая и яркая, как вспышка, мужское благородство, немного драмы и слегка пафосный, но красивый финал на прослезиться

Поэтому мюзикл я ждала. С переменными чувствами, потому что многое из постановочных материалов вызывало сомнения. Алика Смехова, которая нифига не умеет петь - зачем? Но во второй состав двинули Анастасию Макееву, и стало получше. Музыка. Очень неожиданная для мюзикла. Я ожидала что-то в испанском духе, фламенко там, тратата, гитарные переборы - а дали нам... ну, ниже приведу пример.
В-общем, сплошные сомнения. Которые не рассеялись и после премьеры.

Отзывы совершенно разные. От полного восторга, до полного неприятия. Кому-то было скучно. Кто-то нифига не понял. Кто-то нашел нелогичности, кому-то не хватило действия и показалось много разговоров. Я понимаю, что пьеса сама по себе может понравиться не всем, действительно, может показаться и нелогичной, и слишком простенькой, и излишне гротескной. Наверное, это зависит от того, кто чего ждет. Понимаю. Едины же рецензенты только в одном: Ожогин - бог, звезда, и тащит

Нужно смотреть самой, надеюсь, спектакль не закроют слишком быстро, он доживет до следующего года и я на него попаду и составлю свое мнение. А пока немного красивостей.

Трейлер спектакля

Потрясающе красивый герой

Фото Татьяны Миловидовой

Финальная ария героя

Вирусная песня из эпиграфа с нелепейшим текстом, которую я ненавижу, но не могу перестать петь

Вот такая история.
Строю дом и планы на будущее

@темы: Мюзиклы, Ожогин, Коварства бог

---

Мой длинноногий деда

- Я стар? Я суперстар! (с) старый анекдот
- Джимми, Джимми, ача-ача! (актуальная песня)

Если вы еще не знаете, что такое инста-мюзикл, то вы безнадежно отстали от современных музыкальных трендов
Алексу Франдетти удалось не только освоить новый формат мюзикла, но и сделать это блестяще. Поначалу-то, конечно, идея вызвала среди меня здоровый скепсис: как это, мюзикл в инстаграмме? Разве такое бывает? Что из этого получится, какой-то суррогат, накреативленный от скуки на коленке? Но скепсис исчез после первого же выпуска. Это действительно талантливо, умно, смешно, и очень-очень профессионально. И все, кто подписался на проект, ничуть не жалеют об этом. Пять тысяч человек ждут каждый день новой серии, переживают за Джуди и бьются фейспалмами от выкрутасов Джарвиса, ржут с героев второго плана и умиляются общей мимимишности происходящего.
Я даже книжку прочитала, по которой поставлен мюзикл, чего со мной не случалось уже лет...дофига.
В-общем, надо бежать, надо смотреть, надо будить в себе креативность мышления и выходить из привычных шаблонов восприятия.

Бежать сюда, смотреть тут.

@темы: Мюзиклы, Ожогин, Веселое, Мысли вслух

---

На злобу дня



Из-за этого гребаного вируса накрылся медным тазом мой апрельский отпуск и поездка в Питер на премьеру нового мюзикла. А так все удачно складывалось: и понижение цен в любимой гостинице, и ДиХ прицепом с дримкастом... Хрена лысого. Театры отменили спектакли, премьеру перенесли на лето, но до лета еще нужно дожить.
Местные театры, которые хоть как-то утоляли мой театральный голод, тоже закрылись. А у меня, между прочим, был билет на премьеру "Великого Гэтсби". Я видела этот мюзикл в Мюзик-холле в Питере и очень хотела сравнить с местной постановкой.

Так что сижу дома, смотрю записи, ностальгирую и потихоньку покупаю стройматериалы. Новая квартира сама себя не отремонтирует

@темы: ...и снова о наболевшем..., ... и в блог черканет пару скромных постов (с), Мысли вслух

---

Про остальное.

Ещё мне случайно удалось попасть на гала-концерт к 90-летию Музкома в Музком. Концерт сам по себе вышел прекрасным, трогательным и профессиональным, но не обошлось без ложки дегтя. Почти все время концерта заняли оперетты, а блок мюзиклов был представлен так скромно, что ей богу, за артистов обидно. И это при том, что именно мюзиклы делают театру кассу. Буквально пять небольших арий - и все. Клубничкой на торте - Неукротимая жажда из "Бала вампиров", жестоко урезанная до трех минут. Ради которой бедный Ожогин летел из Москвы.
Пришлось дожидаться артистов на служебке и утешать Все охотно утешались, даже злой как аспид Ожогин. А моя копилка пополнилась несколькими забавными фото.

В театре "Буфф" очень удачно со скидкой 50% посмотрела замечательный спектакль "Наше всё" по "Барышне-крестьянке" нашего всего. Посмеялась от души, уж очень юмор оказался "мой".

Перед отъездом по дешевенькой проходке в третий раз посетила МиМ, охота было посмотреть на Теону Дольникову в роли Маргариты. Ну, неплохо, на фоне того, что сделали со спектаклем в целом, Маргарита - еще не самое страшное. А страшное - что артисты, по всей видимости, окончательно задолбавшиеся грызть этот кактус, играли спустя рукава. И впечатление от спектакля осталось ну такое себе.

В целом итог поездки можно определить так: в моем театральном сердце РостиславВячеславыч уверенно потеснил ИванГенадича, потому что ИванГенадичу такие широты и глубины вокала неподвластны, он только тенор, да и то, в последнее время не радует совершенно. Но, поскольку такое положение вещей представляется мне несправедливым, я прост обязана дать ИванГенадичу шанс на реабилитацию. И поэтому, в конце октября меня ждут новые мюзикальные каникулы. "Хищники" с двумя составами, "Карамазовы" с московскими звездами - есть чем заняться в Питере, а не только пить. Хотя и пить, конечно, тоже

@темы: Мюзиклы, Колпаков, Ожогин, Коварства бог, Мысли вслух

---

SOLO.

Людям нужен настоящий герой (с)

Главное, ради чего я на свой юбилей понеслась в Питер в этом сентябре - это первый сольный концерт Ростика Колпакова с интригующим название SOLO. И я бы сносилась еще раз, и еще, и еще... много много раз, потому что вечер в целом, и собственно концерт вышли незабываемыми, неожиданными и очень-очень теплыми. А такое редко бывает, чтобы мою вечно саркастирующую натуру так пробрало теплом и ощущением родственности что ли от встречи с артистом.
Если кто-то где-то имеет мнение, что Ростик - распиздяй, то заверяю ответственно - мнение это ошибочное. Над концертом была проделана большая и серьезная работа, как в плане репертуара, так и в плане сценария. Мы, зрители, были будто бы в гостях у артиста, который со сцены делился с нами своими воспоминаниями, победами, достижениями, ошибками и обидами. Это было захватывающее и очень интимное действие. Наверное, в силу этой интимности, концерт вряд ли возможно повторить, хотя репертуар был отменный. Многое мне показал, и показал неожиданного.
Мне изначально нравился Ростиков голос, этот бархатный баритон(с) со множеством модуляций, но я и представить не могла, насколько у него широк голосовой диапазон. Песни, арии, классическое оперное исполнение, рок - ему подвластно все. Теноральное звучание, уход в басы - Ростик может. Апофеозом стало исполнение знаменитой арии Белль во всех трех регистрах. Такая мощь, такая чистота и глубина, такой объемный звук - моим ушам было так хорошо, как никогда еще не было за время моего увлечения театром. Не ожидала. Офигела.
Из тех питерских артистов, кого я знаю на сегодняшний день,с Ростиком не сравнится никто.
Никто, я сказала

После концерта я от избытка чувств полезла к герою обниматься, и герой героически это выдержал Настоящий герой.



Люблю нимагу

@темы: Мюзиклы, Колпаков, Мысли вслух

---

Коротко о главном.

Хотя что оно такое, это главное - это как посмотреть.
Я здесь, я жива, относительно здорова, работаю, как каторжная, и горю театром, как ненормальная, чему очень рада.
На фоне театральных увлечений, так, между делом и совершенно неожиданно для себя, купила новую квартиру. Приехала в магазин за кастрюлькой, увидела рядом строящийся комплекс, и решила что хочу тут жить. Полчаса переговоров с банком, и вуаля, теперь часть моей жизни состоит из подбора дизайнов, поездок по строительным магазинам и всего такого, что делает каждый дольщик в ожидании заветных ключей.

И я продолжаю ездить в Питер за впечатлениями от творчества любимых артистов. В сентябре у меня была хорошая поездка, но об этом в следующем письме посте.

@темы: ... и в блог черканет пару скромных постов (с), Мысли вслух, Я

---

Вхождение в легенду))

Неделю назад вернулась из Питера. Откуда ж еще
Побывала, наконец, на легендарном "Бале вампиров", а то его опять закрывать собираются, и вроде в этот раз точно. Ладно. Сходила, аж целых два раза, ибо тормоз и с одного раза не успеваю все рассмотреть и проникнуться.

В первое посещение у меня получился дримкаст: Ожогин - Свешникова - Казьмин - Гордеев - Гогитидзе. Оказывается, за этим составом гоняются, ну а мне случайно достался. И очень хорошо, потому что бОльшая часть этого состава умеет петь и играть.

Ну, что сказать? Красивый спектакль. Костюмы, декорации, офигенский балет и все танцевальные номера, особенно Соло Ночного кошмара и Гробы. Величественный Ожогин. Стало понятно происхождение ожогинского иблища: столько лет себя по залу вот этак носить - поневоле прирастет Вера очень понравилась. Выход Кирилла зал приветствовал аплодисментами; я тоже. Потому что хорош, чертяка На балу они с Ожогиным действительно смотрелись какими-то инфернальными существами не из мира сего - парили над залом два шлагбаума, взирая на челядь с высоты. Одно плохо: ИванГенадич в погоне за стройностью уже слегка переусердствовал, а КирБорисыч, наоборот, возмужал телесно, и из-за этого возникает среди них некий диссонанс. Ну да ладно. В-общем, хорошие артисты, прекрасные голоса, всех рада была видеть. Портило дело только одно: их было на сцене преступно мало. А большую часть сюжетного времени занимал совершенно мне ненужный и неинтересный Казьмин. И вообще вся эта линия с профессором - она скучна до невозможности. Поэтому все первое отделение я немного скучала. Во втором пошло поживее, а к финалу и вовсе раскочегарилось, но тут-то как раз спектакль и кончился.
Резюме: качественная профессиональная работа, но совершенно не моя трава. Скучно мне. Смотреть как шоу - Ожогина мало а смотреть сюжетно там нечего.

Второй спектакль только подтвердил впечатление от первого. В нем из любимчиков остались только Ожогин и Авдеев в роли Герберта (милый, милый )), а к ним прилагалась некая Саша Каспарова и... еще кто-то прилагался, не помню. Поняла, почему Каспарову ругают - девочка не поет, а орет, и остальным артистам приходится подстраиваться под этот ор. На "Час настал" у меня чуть кровь из ушей не пошла. Ей бы, с такой манерой пения, попробовать себя в русских народных "Ва доооль па Пиииитерскааай!" (с) Оно бы сошло. Из-за отсуствия приятного вокала, первое отделение вообще еле высидела, было большое желание уйти в антракте - так было невыносимо скучно. Но во втором был Авдеев... Досидела, конечно.
Но больше я на "Бал" не ходок.

После первого спектакля пошла на служебку стоять. Ну а почему нет, лето, белые ночи, гостиница рядом... Пошел дождь. Промокла мгновенно, но дождалась пополнила коллекцию фото композициями с мокрым Гордеевым и сухим Ожогиным. Причем, с возмужавшим Кириллом я смотрюсь органично, а вот ИванГенадича за моей роскошной грудью уже как-то и не очень заметно.

Помимо Музкома посмотрела еще прекрасный спектакль в Мюзик-холле "Портрет Дориана Грея". Открыла для себя Александра Чернышева. Прекрасный артист. Голос, фактура, драматический талант - всего в достатке. Вообще, в Мюзик-холле на редкость голосистые артисты. Дамы так прям режут оперным вокалом. Ну а по части красоты и размаха постановок Мюзик-холлу равных нет, Музком нервно курит в сторонке. До сих пор Музком брал музыкальным материалом, ставя мировые шедевры вроде того же Бала, или Джекилла и Хайда. Но если Бал закроют, на ДиХ лицензию не продлят, что останется? Доморощенная "Девчонка на миллион"? Спасибо, сами кушайте.

А еще посмотрела спектакль "Эзоп" в театре "Буфф", на музыку Дунаевского. Ну, песенник он песенник и есть. Декорации бедноваты, экшена мало, но Мурат Султаниязов, ради которого я туда и пошла - артист с большой буквы. Такая пронзительная драматическая работа. Смех сквозь слезы. Очень понравилось.

А потом я вернулась домой. И опять хочу. И грустно от мысли, что теперь только в октябре

@темы: Мюзиклы, Мысли вслух

---

Про "Последнее Испытание".

Давно следовало написать отзыв, но все лень, все лень...
Спектакль я посмотрела еще в сентябре прошлого года, но впечатления от него остались настолько... эээ... сумбурные, что следовало или расписать-разобрать по косточкам, или написать "все плохо" и на этом остановиться.
Оно действительно плохо, кроме музыки. Музыка хороша. Но во всем остальном детище "режиссера" Герасименко не выдерживает никакого сравнения даже со средненькими представителями жанра.
Тут убого почти все: тексты, режущие слух "телепортами" и "окрошками", невнятное построение мизансцен, пафос на уровне детского сада, стрОдания с заламыванием рук. Взрослый мужик Рейстлин, зовущий маму, и засыпающий убаюканным в объятиях взрослого мужика Карамона (на этой сцене пробило на ржач не только меня, но и, кажется, Бирина с Колпаковым). Неуместные пляски балета, зачастую никак не связанные с основным действием, абсолютно ненужная безголосая Ханпира в сиреневом платье, вставленная в действие только потому, что Ханпире захотелось походить в сиреневом платье по сцене, столь же ненужные Баярунас с Казьминым, вставленные только затем, чтоб сказать: а вот смотрите, у нас есть Баярунас с Казьминым, правда мы никак не определимся кого хотим больше, поэтому нате вам оба-двух, а чтоб пресечь все вопросы к сюжету, назовем это метафорой, хотя понятия не имеем, что означает это слово... перечислять нелепости можно долго.
В-общем и целом спектакль оставляет впечатление любительской постановки ролевочников. И за год существования, к сожалению, он только подвинулся в этом направлении. Вместо развития получается деградация. Что-то по ходу допилили напильником, конечно, но недавнее возвращение в спектакль персоналий, поющих на любительском уровне типа Кругловой и Герасименко - это три шага назад от заявленного "профессионализма". Зато фанаты в восторге.
Фанаты - это такие специальные люди, которые становятся глухи и слепы, когда перед ними любимая мордочка. И неважно, что мордочка не умеет петь, или не нужна в сюжете, или излишне кривляется, или пускает петуха на "Show must go on". Впрочем, это уже совсем другая история.
Ну, кому и кобыла невеста.

Ниже привожу отзыв человека, с которым я согласна на 90%, с той лишь разницей, что я смотрела состав Бирин-Бахтиярова, и Бирин мне вокально нравится больше Егорова в этой роли за счет более весомых низов, которых у Евгения нет. И еще костюмы мне в целом нормально.

15.04.2019 в 10:57

Пишет  essilt:

"Последнее испытание": потому что это к-круто... наверное (с)
Оскоромилась тут - сходила на "Последнее испытание" (Катя очень хотела, а я никогда не против составить компанию дорогим друзьям) и поняла, что больше не пойду.

Осенью, кстати, спектакль смотрелся вполне достойно. Во всяком случае, я не сидела с прилипшей к лицу ладонью и не ржала на трагических моментах, а откровенно косячные тексты со стрелами огня, проливающимися огнями алтаря, калачами на краю бездны, эндшпилями зачетными, свойствами в кредит, клетями, безнадежными сухарями, телепортирующими Даламарами, любовью суть гордыней, муторными школами, лаптой и прятками и гениальными рифмами "силах - любимым", "достойна - способна", "пламя - праву", "печать - помешать", "тени - рвенье" не НАСТОЛЬКО буравили мне уши. Во всяком случае, практически полное отсутствие даже созвучных рифм я восприняла спокойно. В мюзиклах, как известно, сначала пишут музыку, а потом в нее пихают какие-то слова.

Видимо, осенью сработал эффект перерыва: второй состав собирался вместе еще при царе Горохе, все соскучились, обрадовались и на едином дыхании спасли все то, что весной спасти уже не удалось. Знаете, про такой эффект рассказывал Орландо Блум в пятых "Пиратах": его предупредили, что в последней сцене будет Кира, но как и когда она появится, что станет делать, как будет одета - не сказали. При этом Блум и Кира давно не виделись уже, хотя созванивались, с последней совместной съемки целая жизнь прошла, и они так радостно кинулись друг другу навстречу, что эта искренняя импровизация целиком вошла в фильм. И химия этих 30 секунд побила все двухчасовые потуги молодежи изобразить увлечение и любовь.

Но на этот раз такого эффекта не было, и постановка вышла откровенно плохой, так что ни один текстовый косяк не прошел мимо моих ушей.

Я понять не могу: когда одни такое пишут, а вторые корчатся под это в экстазе, что происходит в Мироздании на лингвистическом уровне? Или лингвистика тут вообще не при делах, люди тупо глухи к слову, люди настолько отупели, люди в исполнении любимок готовы потреблять любые словесные отходы?

Никому при этом даже в голову не приходит, что эндшпиль, например, это шахматный термин, и чтобы ногами утрамбовывать его в свои тексты, надо в мире, по которому написан текст, эти самые шахматы иметь, и не где-то там за кадром, на шиссотпийсятой странице канона - нет, эти шахматы должны быть в кадре. Чтобы использовать слово "кредит", надо иметь в кадре банковскую систему. Что клеть - это, сцуко, хозяйственная пристройка, а не клетка, в значении которой слово применяется. Что для телепортации в кадре нужен телепорт, а не портал или иной волшебный способ перемещения, что суть применяется для множественного числа, поэтому любовь ЕСТЬ гордыня. Что лапта - это РУССКАЯ НАРОДНАЯ командная игра, как она оказалась в ваших Истарах, Заманах и хрен знает где еще? Каким образом к лапте присоседилась окрошка?!

Лингвистическое извращение, впрочем, соответствовало извращению сценарному. Или режиссерскому. Я уж не знаю, как выглядело это двадцать лет назад (и знать не хочу), поэтому трудно сказать, это сценарий или это режиссер. Но кто бы ни был в этом виноват: ладно еще, когда я, человек, испорченным походами на ФБ, вижу то, чего нет; но когда рядом со мной сидит человек, который далек от ФБ, бромансов, слэшев, инцестов и прочего, и вдруг говорит: «Слушай, а я правильно все понимаю, это "Слышал я одну легенду, о двух братьях пересказ"?» - то вопросы, видимо, все-таки к тому, что хотел сказать автор.

Режиссер - это вообще, кмк, первая скрипка в любом постановочном действе. Это должен быть человек колоссальной начитанности, насмотренности, широчайшего интеллекта и большой смелости. Этот человек должен на подлете отсекать у зрителя включения на сценарно драматических моментах песенки Мамонтенка или ассоциативных фраз "мама, роди меня обратно!". Потому что это превращает драму в фарс и заставляет ржать в голосину.

Современный зритель - мы сейчас выносим за скобки оголтелых фанатов, на которых нельзя ездить бесконечно, ибо если уж ты тащишь свой проект на центральные сцены, значит, уже осознаешь, что прежний ресурс истощается, нужна подпитка - так вот, современный зритель искушен, капризен, насмотрен, циничен; его практически невозможно хотя бы удивить, тем паче - поразить; ему тяжело угодить, он не реагирует на вотэтоповороты, он видит все недостатки, чувствует малейшую фальшь, угадывает любой подтекст, который по неосторожности не успевают зачистить. Он раскормлен актерской игрой, новыми прочтениями, оригинальными находками, топорными и тонкими отсылками. Чтобы зацепить такого зрителя, заставить сопереживать, затянуть его в свою аудиторию, в наше время надо наизнанку выворачиваться. Или же попробовать другой вариант: постараться покорить новую аудиторию "чувством и здравым смыслом" (с).

Режиссер Герасименко не то что выворачиваться - он даже напрягаться не хочет. Инсайд сливает, что он позволяет себе выгонять артистов на сцену без единого прогона. Какие уж тут чувства и здравый смысл.

В спектакле на обе ноги хромало все. Честно говоря, не знаю, откуда начать... Наберите уже в балет танцоров и танцовщиц с дотянутыми стопами, хорошей растяжкой, одинаковой аттитюдой... с однородными природными данными, короче. Поставьте им нормальные танцы при помощи балетмейстера с приличным образованием, а не закончившего актерские курсы в ООО "Вася" экстерном за десять месяцев; танцы, в которых не будет опасности зацепиться за эти веревочки и шарфики, надетые на соседа, упасть и, дай бог, не травмироваться, потому что упасть можно по-разному.

Раз уж я про костюмы, то сразу все про них договорю. Я не совсем понимаю, почему Крисания костюмно косит под

Райнхарда фон Лоэнграмма

Райнхарда фон Лоэнграмма
и зачем ЛОГГ оказался в ПИ, при этом к приталенному мундиру оного Райнхарда прилеплены дико некрасивые, а главное - ужасно неудобные рукава. Я еще помню, как 28.09.2018 Минина этими рукавами зацепилась за декорации и чуть не растянулась на сцене. Нгила Диксон научит вас, как шить рукава, она даже, добрая душа, все выкройки платьев Эовин и Арвен в свое время слила фанатам. Еще я не совсем понимаю, почему совершенно прекрасная женщина Вера Зудина отыгрывает Такхизис в лабутенах и драных колготках на все тело. Вот наряд темной королевы раз:
.
Вот наряд темной королевы два:
.
Вот наряд темной королевы три:
.
Но то, что нацеплено за Зудиной... начнем с того, что вполне понятно, чем вдохновлялся автор костюмов:

Но если это превращало в слона даже стройнейшую пятнадцатилетнюю девочку в идеальной спортивной форме, неужели нельзя было даже попытаться представить, как это должно смотреться на зрелой статной женщине? Я уже не говорю о том, что костюм тигрицы обплевали хейтеры Загитовой, лаверы Загитовой, журналисты, весь спортивный мир и все хоть мало-мальски к нему причастные.
Ещё один поток вопросов у меня вызывает концепт платья мамы. Я понимаю, Ханпира, как автор либретто, хотела красивая в платюшке гулять. Проблема в том, что в этом самом либретто, которое написала Ханпира, сказано, что в деревне (!) жила небольшая семья, которую неким образом покинул кормилец (к этому я еще вернусь), после чего мать с детьми оказались в настолько бедственном положении, что мать ушла на темную сторону силы, которая, как известно, выдает печеньки. То есть роскошных нарядов у нее быть в принципе не могло, детям есть было нечего. Потом с мамой что-то произошло (дорогие зрители, придумайте что-нибудь), после чего у нее перестроилось сознание, мама нимношк поругалась с Такхизис и в результате бурного спора преставилась. Какое отношение это имеет к костюму? Прямое. Где маме выдали эти шикарные шмотки, на ТСС? Но просветлев мозгами, мама должна была первым делом отвернуть брюлики и сиреневые шелка, которые ей на ТСС выдали. Что, собственно, и подтверждается флэшбеком Рейстлина, где мама убитая лежит вполне себе в простенькой белой рубашечке. Так где же ей их снова выдали, в Бездне, в загробном мире? Как? Зачем? Или я должна поверить Кате, которая, вволю посмеявшись над кладезем эвфемизмов в этом варианте постановки, предположила, что ТСС - это, на самом деле, положение содержанки, и брюлики и шелка оттуда? Блин, это даже для меня чересчур.
А уж эта Смерть, ползающая по сцене, это же так оригинально, мы же никогда и нигде такого не видели, я же буквально не вспомню, кто и когда это применял, это же гениальная находка, теперь все будут повторять! Причем что заставило нарядить Смерть именно в это? Костюмер и режиссер пытались сказать, что они читали Маркеса? "...и извлек оттуда нескончаемо длинного, разбухшего червя, страшного паразита, вскормленного его страданиями".
Казалось бы, при чем тут ПИ.

Постановка трюков тоже требует нормального мастера по фехтованию. Я бы даже подсказала, куда сбегать, чтобы долго и мучительно не искать: в "Театр Луны," к режиссеру Дарье Поповой, ей брутальнейшие драки с фехтованием и без поставили для "Королевы". Попова производит впечатление женщины как минимум контактной, не откажет. Потому что это бесконечное слоу-мо, которое уже в кино-то надоело до скрежета зубового, под военную арию, требующую явной динамики, смотрится и вовсе убого. А меч повращать с активным движением кисти и красиво его "в землю" вонзить даже я смогу, я еще какие-то навыки помню, хоть последний раз пользовалась ими двенадцать лет назад. Кстати, это красивое вонзание

мы же тоже никогда не видели

мы же тоже никогда не видели:
, это так эффектно, это поразительная находка! Только Арамис - он, вроде как, крест таким образом имитирует, а что таким образом имитирует Кардам... тьфу ты, Карамон (дурацкое имя, хотя в ПИ все имена дурацкие, но это к первоисточнику) - вопрос. Впечатление человека, обремененного религиозными заморочками, он не производит, да и как ему обременяться христианским крестом в мире, религия которого весьма вряд ли похожа на нашу.

Кстати, о религии, раз уж она к слову. Нет, я понимаю, что другого образца в головах у людей нет, в принципе нельзя даже вспомнить, что есть хотя бы буддизм, иудаизм, индуизм, а уж сколько языческих течений... но нет, мы будем заигрывать с христианством и цитировать пророка Исайю в самом знаменитом стихе 11:6, про льва с ягненком. Тут мне снова было смешно, потому что я тоже смотрела сериал "Борджиа" с Джереми Айронсом и невольно ждала, что Крисания, аки Бьянка Гонзаго, щас схватит нож и вскроет себе горло. А чо, она даже в белом. Не поймите превратно, я люблю литературный прием, связанный с цитированием Писания, но авторесса либретто ПИ - ни разу не Вассму. Хотя в фантастической вселенной рядом с лаптой и окрошкой - почему бы и нет.

Я не знаю, сколько точно арий было дописано к первоначальной версии. Говорят, много, сейчас их стало сорок или около того. И все эти дописанные арии не сделали сюжет ни понятнее, ни логичнее. И аргумент про некий первоисточник в данном случае абсолютно не состоятелен, потому что зритель совершенно не обязан лезть читать не интересующую его Маргарет Вэйс или какеетам. И даже википедию открывать из-за очередной проходной фэнтезюшной писательницы. Зритель должен понять сюжет из того, что показывают на сцене. Можно спорить о характерах, можно спорить о сюжетных ходах, можно рассуждать об удачности тех или иных поворотов. Но, извините, КАК из слов "дотла за тебя сгорю" или каконотам понять, что это герои так открывали врата в Бездну? Оно, ващет, гораздо больше на секс походило Как объяснить тот факт, что Крисания, которую все так стращали Лесом мертвых, практически перепорхнула его без посторонней помощи? Почему Рейстлина так задвинуло на матери, когда там и с отцом что-то странное? Как вообще воспринимать это загадочное "покинул кормилец"? Он сбежал с бабой? Трагически погиб? Пропал без вести? Если погиб, то почему ни одного из детей не клинит на факте какой-либо скорби по отцу и мести за него, если сбежал с бабой - почему ни одного из его детей не клинит на желании разыскать бабника и дать ему в морду? Почему Карамону, который в таком же возрасте, что и Рейстлин, лишился матери, болт на нее класть, а Рейстлин прям мамонтенок к поисках мамы (дико жалкое и неприятное зрелище, кстати)? Почему Даламар ВНЕЗАПНО оказывается в числе детских мучителей Рейстлина и как он впоследствии оказался учеником того, кого мучил? Кстати, зачем Даламаров двое? Что конкретно этот прием символизирует, раздвоение личности? Нуок, допустим. Но пусть бы тогда два Даламара действительно играли это самое раздвоение, один был за белых, другой — за красных, тьфу, чёрных, но нет! Они играют абсолютно одно и то же, ничем не отличаются, и абсолютно не понятно, зачем был поднимать дух Голлума из Ородруина. Потому что это к-круто... наверное (с). Ну или затем что Баярунаса надо куда-то воткнуть, а на сорок первую арию уже не хватает ресурса — преимущественно музыкального, это куда более правдоподобное объяснение. Зачем призраки в Бездне катаются на покрывалах, это такая отсылка к Харону и пересечению Стикса? А зачем тогда выше цитирование пророка Исайи? Потому что это к-круто... наверное (с). Словом, вопросы к сюжету нарастают, как снежный ком, хотя, по идее, по мере развития они должны сниматься...

Еще больше вопросов к героям и их поведению. Вот, например, Крисания дает "Nightwish" и швыряется декорациями... чтобы что? Чтобы показать зрителю силу отчаяния или чтобы показать крутость героини? Но в первом случае героиня получается неуравновешенной истеричкой, которая хлюпнула разок носиком над гибелью целого города с виновными и невинными, а ради мужика сотрясает твердь земную (кто-нибудь кроме меня еще понимает, насколько это унизительно?), а во втором и вовсе не понятно: если она такая крутая, что скалы на своём пути расшвыривает, что ей мешало в Бездне расфигачить Такхизис задолго до того, как та успела открыть рот? Или взять Кардам... да что ты будешь делать, Карамона. Вот эти его выступления про "займи свое место у плиты" - они чтобы что? И в курсе ли создатели ПИ, когда появились первые плиты, если взялись вворачивать неуместный анахронизм чисто чтобы потрафить непонятно кому, потому что шутка про плиту, твой день - восьмое марта и прочее уже довольно давно не такие смешные, как двадцать лет назад. Неудивительно, что жена с энтузиазмом спроваживает Карамона в Лес мертвых на съедение волкам, и совершенно не понятно, на чем держится этот брак - и зачем он вообще нужен, когда такая "братская" любовь с кленом опавшим, кленом заледенелым, но где-то он еще шумит над речной волной, в далеком-далеком детстве. Кстати, с этим кленом - тоже к вопросу о том, что режиссер должен отсекать малейшие неуместные ассоциации на подлете. Потому что в памяти у зрителя на очередном драматическом моменте не должны ассоциативно взвыть представители команды КВН "Камызяки" про этот самый клен над речной волной. И снова возвращаясь к лингвистическому пласту, точнее, его отсутствию: почему в принципе символом братской любви Карамона к Рейстлину избран клен, когда это символ карьерного роста и материального благополучия? Неужели так сложно вбить в поисковую строку "дерево символика" и выбрать что-то более подходящее, ну ясень хотя бы? Ассоциативное включение Хелависы всяко приятнее ассоциативного завывания "Камызяк". И смеяться не тянет.

Хуже всех, конечно, глубоко идейный Рейстлин с его ВНЕЗАПНО непролеченными детскими травмами (с). Если честно, я не понимаю, какая религия все еще заставляет авторов чего угодно обращаться к этой давным-давно протухшей теме. Конкретно для меня эта тема в последний раз была свежей в 1995 году, то есть 24 (прописью; двадцать четыре) года назад, в трилогии Персии Вулли про Гвиневру. Меня не интересует герой, который, как мамонтенок, ищет маму и которому чешется отомстить обидчикам детства за юношеские прыщи, за девочку в девятом классе, которая не пошла с тобой танцевать, за третьекурсницу, которая заснула в самый важный момент, пьяная дура... Ну, вы же понимаете, что невозможно сопереживать герою, когда с первого же мгновения его кошмаров, то есть с появления суккуба, вспоминается цитата из "О чем говорят мужчины"?
Пока Рейстлин был идейным, он был реально крутым. Идейных давно не было - и это необыкновенно освежало образ. Но юношеские прыщи и мамонтенок почему-то оказались в приоритете. Я лучше не буду задумываться, почему. Проблема в том, что идейному герою, который, став Царем горы, увидел, что в его идее с самого начала не хватало краеугольного камня, мне сопереживать хочется. А мамонтенку с юношескими прыщами - нифига. Он просто жалкий и очень смешной.

Венчало весь этот событийных и характерный хаос то, что между тремя главными героями (Рейстлин, Крисания, Карамон) не было никакой согласованности в действиях. По ощущениям, каждый тарабанил свою роль, мысленно будучи на Марсе. Осенью я увидела ту самую пресловутую химию, слаженность, единое направление. В этот раз — увы.

Я надеялась, что хоть на исполнении отдохну. Уж в чем, в чем, а в отсутствии хороших голосов ПИ упрекнуть нельзя, а в этот раз они даже подняли из небытия Айрэ (видимо, насчет сомнительных талантов Штолиной режиссеру все же донесли), и я чуть не всплакнула ностальгически, когда услышала этот хрустальный колокольчик.

Но нееееет (с). Егоров гундосил так, что хотелось выйти на сцену и поделиться с ним "Рино марисом", Минина хрипела, видно, сорвала голос слегка и из-за этого взялась корчить из себя роковую надменную ля фам с типично ириноаллерговской манерой исполнения каких-то слов, Ханпира даже не удосужилась прогреть связки перед выходом и с первого же слова дала петуха. И ладно бы она осознала и прогрела связки (знаете, артисты балета иногда как экстренную помощь используют горячий душ, чтобы потянуться, если негретые, хотя это и не приветствуется), но нет, во второй акт она вышла с такими же петухами. Один только Колпаков не вызывал претензий, хотя и играл в что-то глубоко свое, уж не знаю, кто ему подсказал в это играть; но как-то это, с московским фастфудом пора завязывать, ибо костюм прозрачненький и бочка уже начинают нависать над ремнем.

Впрочем, как однажды сказала моя подруга, я не люблю мюзикл "Последнее испытание" - и это примерно то, чего он заслуживает. Но пока фоннады продолжают биться в экстазе при виде любимок, оно будет продолжаться.

@темы: Последнее Испытание, Мюзиклы, ... и в блог черканет пару скромных постов (с), Мысли вслух

---

Этот момент.

"ДиХ" я распробовала не сразу. Первый раз была в сентябре, случайно, на Гордееве. Очень понравилось, я уже писала об этом, сам спектакль, вне зависимости от исполнителя главной роли, поставлен качественно, и в нем есть на что посмотреть и о чем подумать. Очень жаль, что не попала на Джекилла - Ростислава. Эх. Хотелось бы послушать живьем. Партия гг вокально не из простых, роль сама по себе выматывающая и требующая не только мощного вокала, но и хороших физических данных. У Ростика все это есть. У Кирилла голос послабее будет, а Светлейший тушкой не вышел.
Я так думала. Никогда еще я так не ошибался (с)

Прекрасное исполнение

Идеальное исполнение

Похудел, постройнел, отрепетировал и не просто зажег - вынес в одну калитку всех конкурентов. Может же, когда хочет.

А видео с Кириллом выкладывать не буду, потому что на фоне физических данных Ростка и вокальных данных Ванечки это будет избиение младенцев

@темы: Мюзиклы, Колпаков, Ожогин

---

Немного о любви. К искусству))

И поскольку работа у меня сегодня не идет категорически - устала, блин, чоуж - болтаюсь на ютубе. И принесу. Потому что любовь







Эх, Ростик, Ростик...

@темы: Мюзиклы, Колпаков

---

И снова здравствуйте.

Давно не писала, того и гляди дневничок в архив улетит, а не хотелось бы. Поэтому краткий дайджест прошедших месяцев. Со времени последней записи я заценила на сцене "Последнее испытание" ; в ноябре посмотрела "Прозрачные краски" в ДК Ленсовета - прекрасный спектакль, очень стильный. Также в ноябре побывала в Эрмитажном театре на концерте "Тенор & баритон" с Иваном Ожогиным и Дмитрием Янковским, и это было, без сомнения, главное музыкальное событие прошлого года. В этом году уже дважды посетила Питер в феврале. Привыкла есть и спать в поезде. Внезапно сорвалась и полетела на сольный концерт Антона Авдеева и на юбилейник Вячеслава Штыпса, потому что в обоих заявили Ростислава Колпакова, а как пропустить Колпакова? Антона просто открыла для себя - какой он необыкновенный артист. А у Штыпса увидела всех, кого до этого еще не видела живьем. Сходила в Мюзик-холл на "Великий Гэтсби" - отличный спектакль, хотя музыка особенно не запомнилась, но зато было очень красиво, с хорошими декорациями, диалогами, артистами. В целом очень современная постановка в техническом смысле. А потом в феврале же поехала на "Джекилл и Хайд" с Ожогиным, и это, я вам скажу, было нечто незабываемое. Фотографировалась с артистами, болталась по городу, пила пиво и веселилась. Даже сходила в Мариинку на балет , хотя где я, а где балет. Может, когда-нибудь я об этом напишу здесь. А может и не напишу. Дайри как-то больше по другой тематике, от коей я теперь весьма далека. Но это неважно, на самом деле.

Через неделю снова еду в Питер. Пойду на "Тодд" и концерт Ожогина в БКЗ. Надеюсь, все получится.

P.S.

Кусочек концерта Антона Авдеева - дуэт с Ростиславом. Контр-тенор прекрасно звучит с баритоном

@темы: Мюзиклы, Колпаков, Ожогин

---

«Братья по музыке». Творческий вечер. 20.09.18 г.

А на следующий день у меня случился День Рождения. Погода выдалась прекрасная, и я отправилась в Океанариум, чтобы посмотреть рыбок за полцены.

Вечером снова была в клубе А2. Творческий вечер сделали по заявкам фанатов, а поскольку у меня на этот день не было куплено никаких билетов, разумеется я пошла. На этот раз собрались в малом зале, и людей было немного – всего 200 человек. Все было тихо, мирно и по-семейному. Дрю много рассказывал и шутил, Иван традиционно тупил и зависал. Дрю хохмил, подкалывал Ивана, Иван откровенно спал с открытыми глазами.

Очень понравился ведущий, он же переводчик – артист Игорь Портнов. И переводил грамотно, и вопросы выбирал поинтереснее и позаковыристее. От некоторых вопросов мы ржали. Еще больше ржали от ответов Дрю. И совсем легли от паники в глазах Ивана, который в словесную импровизацию не умеет совсем. Не понимаю, как человек, настолько уверенный на сцене, в общении трех слов связать не в состоянии. Впрочем, на вечере собрались поклонники, а поклонники давно уже знают, что в плане риторики Геннадич страдает красноязычием.

Было много интересных вопросов. Спросили, как артисты себя чувствуют после вчерашнего. Дрю сказал, что проснувшись утром, хотел только одного – спать дальше. Иван, напротив, сказал что чувствовал себя бодрым, проснулся рано, искупался в Неве, и вообще, купается в Неве каждый день. Напомню: Питер, 20-е сентября. Нева. Зал недоверчиво захихикал. (Через десять дней в инстаграме появилось видео, из которого следовало, что Геннадич во-первых за базар отвечает, а во-вторых легко берется на слабо). От рассказа Дрю про его первый визит в Питер и про опеку, которой его окружил Иван, зал захрюкал, а Ваня покраснел как рак и отфейспалмился. Из чего стало ясно, что ИванГенадич у нас еще и контрол-фрик

Спросили также отчего Ожогина не стало в «Джекилле и Хайде». Я честно думала, что это из-за загруженности в сольниках, контрактов в Германии и всего такого. «Не приглашают» - наябедничал Иван. – «Наверное на меня плохо билеты продаются». Оказалось, чтобы играть в блоке, нужно посетить определенное количество репетиций. Он не осилил, а Музком навстречу не пошел. Видимо в ноябре все-таки осилил

В-общем, было весело, непринужденно. Смеялись, пели, общались. А потом была фото и автограф-сессия. И вот тут опять стало приятно от профессиональной организации. Никакого унизительного стояния, никаких толп фанаток, никаких неудачных селфи. Вот артист, вот ты, вот фотограф. Подходишь, говоришь что хочется, берешь автограф, делаешь фото, спасибо, всего хорошего. Четко, быстро, доброжелательно. Еще и фото хорошего качества.

Напомню, у меня был День Рождения. Я купила красивую открытку и попросила Ивана написать «С Днем Рождения». Он написал. Потом пошла к Дрю, и тут моего знания английского ровно на это и хватило И фотки получились замечательные.



День Рождения получился очень счастливым

@темы: Мюзиклы, Ожогин, imperfectly perfect

---

«Братья по музыке» 19.09.18 г.

Ну а теперь о главном, вокруг чего, собственно и вертелись мои мюзикальные каникулы. Совместный концерт Ивана Ожогина и Дрю Сэрича в клубе А2 на Петроградке.
Я ужасно волновалась. Я приехала за полтора часа до начала концерта и наблюдала за прибытием зрителей, среди которых уже без удивления, узнавала аватарки из ВК. Я успела урвать последний бесплатный флаер, чтобы вложить в дневничок. Я боялась разочароваться. Я ужасно волновалась.

Состав зрителей варьировался все в тех же пределах от 15-то до 70-ти. Рядом со мной сидели две весьма почтенные дамы, которые назвали меня «очень доброй женщиной и благородным человеком» за то, что я позволила им сфотографировать программку, купленную за 300 рублей. А также просили им подсказывать, что делать с реквизитом. Вообще, в клубе как я поняла, сидячего партера нет в принципе – только танцпол и вип-балконы. Но ради этого концерта партер был организован. На каждом сиденье лежали сердечко и неоновая палочка, а также подробная инструкция когда и чем махать. Я честно подсказывала своим соседкам. Впрочем, они быстро сориентировались сами, и вскоре хлопали, кричали и стонали в унисон с хлопающим, кричащим и стонущим в экстазе залом.

Не знаю, как передать атмосферу полного единения артистов и зала, поток бешеной энергетики, любви, праздника, который нам всем устроили Дрю и Иван. С места в карьер, практически без расчкачки-распевки, с первой песни они погнали на высоких скоростях. Краем сознания я помнила, что нужно еще посмотреть на бэк-вокалистов, в частности на Ярика, но честное слово – я вообще пропустила момент, когда они появились на сцене. Как-то это прошло незаметно – оп, уже стоят, подпевают. Кстати, Ярослав на концерте выглядел и пел на удивление прилично, без своей обычной дерганности. Накануне в инстаграме это было странного вида существо с фиолетовыми волосами в невнятных шмотках, а на концерте я увидела приличного молодого человека, брюнета в белой рубашке и с хорошим голосом. Казьмин кривлялся на порядок больше; но что мне за дело до него?

Дрю и Иван очень органично смотрятся вместе на сцене. Зажигалка Дрю, подвижный как ртуть, и сдержанный Иван, друг друга они отлично дополняют, при этом каждый выходил из заявленной роли. В некоторых песнях Дрю застывал на месте и скользил только голосом, а Иван, наоборот, носился по сцене как подорванный. Насколько он в принципе может носиться, конечно. Нельзя требовать невозможного

По сравнению с февральским концертом программу переделали, как я поняла. Теперь в ней нет песен на русском языке, все арии только на языках оригинала. С залом тоже особо не общались, не до того было, но Иван пытался конферансить, когда это было необходимо. А вот функцию переводчика он с себя снял, спросил у зала – все понимают по-английски? Все! - сказал зал. Ну и хорошо, сказал Ожогин и ушел, оставив Дрю общаться. К счастью, тот тоже сказал лишь пару слов. А то ишь.

Песен и арий было много. И знакомые из репертуара артистов, и новые. Огорчила меня только одна - Die Schatten werden langer, которую я особенно ждала. Иван и Дрю поменялись ролями по сравнению с февралем, и по мне сделали это зря. Иван арию дер Тодд вытянул, а вот Дрюшечке, как мне показалось, не хватило верхов. Ну и ладно, на то и творчество, чтоб экспериментировать.

На ваниной «Гефсимани» особо впечатлительные зрительницы плакали. Было от чего. А я сидела ни живая, ни мертвая, потому что тогда первый раз услышала то, что давнему поклоннику JCS слышать страшно. И что давний поклонник в лице меня, переслушавший гигабайты всяких разных гефсиманий, ранее ни разу не слышал. Импровизацию. Гефсимань сама по себе мелодически ария сложная. При недостаточно хорошем владении голосом очень легко промахнуться мимо нот. И делать то, что делал с мелодией Ожогин, уходя в сторону, ломая мелодический ряд, перепевая по своему – это надо такой уровень самоуверенности иметь… ну… как для забега на 21 километр Я даже не помню точно как это все звучало, помню только думала «зачем, ну зачем, ну промахнешься же, ну не сможешь вернуться и тогда все, провал»
Не промахнулся.



Трехчасовой концерт пролетел как один час, и это был какой-то запредельный уровень крутости и профессионализма. Живой оркестр, лазерное шоу, проекции, свет, звук, спецэффекты – все было сделано на очень высоком уровне. Стреляющие вверх дымные пушки, и конфетти, засыпавшие зал по время песни на бис – песни из «Величайшего шоумена», когда зал и исполнители окончательно слились в экстазе, наконец стало можно снимать, вскакивать с мест, орать и прыгать, и махать сердечками.

Никогда еще я не бывала раньше на таких концертах, чтобы вот так, изнутри наизнанку, добром и позитивом. В гостиницу летела как на крыльях, полночи не могла уснуть несмотря на пиво. И до сих пор, как вспомню – улыбаюсь во всю личность. Однозначно главное и лучшее впечатление поездки.






Фото из офгруппы ВКонтакте.

@темы: Ожогин, Коварства бог, imperfectly perfect

---

"Хиты Бродвея 1/2" 18.09.18 г.

Продолжительность концерта всего 1,5 часа, и это ровно столько, сколько нужно, чтобы во-первых насмотреться, а во-вторых не успеть заскучать, потому что ценность представленных номеров среди меня варьировалась от "вау, хочу еще", до "когда же он уже уйдет".

Все особенно хорошие номера, кажется, были из первых "Хитов". Но тут у меня таки случился передоз Кирилла нашего Борисыча. Было видно, что им пытаются заткнуть бреши, образовавшиеся после ухода Ожогина, и, увы, не всегда удачно. Если в роли дер Тодд, в дуэте с Верой из "Элизабет" он был богичен и органичен, то в "Сальери" я бы предпочла видеть Александра Суханова, который, к сожалению, в концерте участия совсем не принимал. А на "Роксен" с Кролем меня и вовсе пробило на хаха.
Манана Гогитидзе с арией мамы Мортон из "Чикаго" была прекрасна как рассвет, а вот к пению Агаты Вавиловой я осталась равнодушна. Наталья Ди все еще божественно красива, и все еще слабенько поет. Колпаковский "Ад у порога" пробил эмоциональностью, а их дуэт с Еленой Газаевой "Час настал" из "Бала вампиров" в костюмах и декорациях стал не только сюрпризом, но и самым ярким событием концерта. Финализировали под "Королей ночной Вероны", весело и задорно





P.S. На служебку не пошла. Я же решила!

@темы: Гордеев, Мюзиклы, Колпаков, Музком

---

17.09.18 г.

В этот день никаких культурных мероприятий у меня запланировано не было, поэтому решила посмотреть какие-нибудь достопримечательности и просто неторопливо погулять по городу. Достопримечательностью для осмотра был выбран Юсуповский дворец, который на Мойке.

Красиво, интересно. Хотя цена за билет возвышенная, но оно того стоило.

В концертном зале квартет теноров угостил нас какой-то русской народной песней и показал ящичек для пожертвований кому сколько не жалко для голодных артистов. В свете возвышенной цены на билет, это выглядело как-то не очень. Не дала
Выйдя из дворца, поняла, что планы прогулку с треском провалились: шел активный такой дождь, дул ветер, и было удивительно странно топать по мокрым улицам без зонта и слушать в наушниках фортепианную музыку. По дороге в направлении обеда на глаза внезапно попался Исакиевский собор, и меня вдруг осенило, что я ни разу не была на его колоннаде. Сейчас - лучшее время, подумала я и полезла.
Я панически боюсь высоты. Я даже на табуретку не могу залезть, чтобы люстру помыть. Поэтому когда передо мной образовалась хлипкая на вид железная лестница, поднимающая на 45 метров над землей, я готова была сделать что угодно, только бы вернуться обратно.
Полезла
Вид с колоннады, куда я все же поднялась на трясущихся ногах и с такими же руками, заинтересовал мало. А заинтересовал много только один вопрос - как я буду с этого дела спускаться, потому что для спуска предназначалась точно такая же хлипкая на вид железная лестница с другой стороны. Наплевав на красоты Питера, я поползла обратно.
В-общем, больше никогда и низачто

@темы: ... и в блог черканет пару скромных постов (с), Мысли вслух